趙無極，1921年出生於中國北京，14歲開始於杭州藝專接受專業的繪畫訓練，直至1948年遠赴法國。抵達法國才一年的時間，趙無極於1949年即由巴黎一間畫廊(Galelie
Creuze)為其舉辦第一次的個展，並展開了海外繪畫生涯成功的第一步。
進入21世紀，對趙無極而言，可說是其藝術生涯的又一高峰。去年12月，趙無極獲選為法蘭西學術院(Académie Francasie)美術院(Académie
des Beaux
Art)院士，這個榮譽正式以法國官方的身份肯定了其藝術家一生的成就。今年11月，趙無極將在法國巴黎正式接受法國總統頒授院士勳章，對趙無極藝術生涯具有關鍵性的美術史定位，也把趙無極大半生的努力和成就推向一個高峰。今年，2003年的趙無極年達82歲，趙無極仍以驚人的創作能力製作畫幅巨大的油畫。雖然82歲了，趙無極仍然勤於創作，他照常如以往一樣在畫室裏爬上爬下，為了畫大幅作品，他亦曾不慎在工作室摔傷而住了院。雖然有過這樣的意外發生，但仍然不減藝術家半點毅力和創作的熱情，在五月的一次專訪中，他曾說道：「現在我天天作畫，因為剩下的時間不多……﹗」
今年，趙無極意氣風發地在歐、美、亞舉辦了多項極為重要的個展。其中兩回在歐洲的芬蘭和巴黎，另一回則在美國紐約，亞洲方面則有臺北的大未來畫廊等為他舉辦個展。這些展覽都受到同行、收藏家及藝評家的高度重視和好評。配合11月法蘭西學術院勳章的頒贈，2003年的趙無極藝術生涯直上巔峰，成為當代華人藝術家中排名最高、名氣最大、影響力最深的一名畫家﹗
趙無極的成功，除了先天的聰明外，還有賴其後天的努力。我們常聽到的許多藝術家生前多麼的窮困、潦倒，死後才出名、作品才大賣，這是一個典型的藝術家的例子，相較于這類藝術家，我們可以說趙無極是比較有頭腦和專業的藝術家，他深知如何有計劃性去行銷、推銷自己的藝術創作，達到作品銷售的目的。這一點可以從他一向選擇最好的畫廊來合作可以看出﹗
趙無極是當代華人畫家中，在西方主流藝術界取得成功、獲得公認，並且佔有一席之地的第一人。就其蘊涵中西的獨特藝術風格而言，已經使他在西方當代藝術史上留下一筆。趙無極以其獨特的藝術語言，以西方現代繪畫的形式與技法表現出中國傳統的哲學思想。他所獨創的「抒情抽象」繪畫風格，將外在寫實風景以藝術家的心靈轉換詮釋，透過其想像力和熱情，以自發性、精神性的靈感，組合出全新的宇宙空間。
趙無極曾言：「塞尚教我認識中國的山水，並且幫助我重新定位成為中國畫家。」但是真正對趙無極的繪畫風格產生關鍵性影響，並成為其一生致力方向的，則是瑞士藝術家保羅．克利(Paul Klee)。1951年趙無極於瑞士參觀克利的作品後，深深感受到畫家克利長期對東方文化的浸淫與研究，同時又能將日爾曼民族的特色發揮，將兩個互為矛盾的東西文化巧妙組合成為獨特的繪畫哲學觀。克利的作品畫幅雖小卻仍強烈地傳達出無盡的詩性，同時超越畫布的局限形成無限延伸的張力。自此，趙無極逐漸找到了一條可以通往藝術的無盡道路。
依據趙本人的說法，他的繪畫革命是階段性的。曾有一小段時間在美國的停留，第一手接觸到正風起雲湧、並且在當時達到鼎盛的美國抽象表現主義藝術(Abstract
Expressionism)。自發性以及身體性的創作方式曾啟發了他。此外，趙自小學習並嫺熟掌握的中國畫筆，成功並決定性地影響了他的油畫創作。
今年(2003)在紐約舉辦的油畫作品展中，創作時間自1993至2002年止。這些作品有著豐富而感性的畫面，再近觀之，則可以見到畫面中濃密的色彩流動、奔瀉、揮灑、延伸等特性。某些作品則偏向言有盡而意無窮，並以色彩表現沉靜、和諧。
「抽象」往往被誤會為趙無極作品中的最大特徵，但是更精確的來說，這些盤旋在自然景象與抽象空間，時而在其作品中反映懷舊式的中國風景畫的基調。基於對中國美學的認知，趙無極畫中的世界是透過自身經驗所建構出來的內心風景，對於中國藝術家而言，這方面繼承了部分文人的自我抒發的傳統，自我情感的表達反而是強化其意象的基礎。
雖然趙無極常以創作日期來標示作品，完全無法與作品中的影像或個人的情緒產生連結，但在另一方面，畫家亦有意地提供想像的空間予觀眾﹗趙無極創造了極自我的世界，但是觀者都被邀請到這世界裏優遊﹗沉靜、空靈、極富詩意的意境確實令人醉倒﹗ |
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